“李导你好。”
和刚才在电话里的随意不同。
当着黎文彦和江雪柔的面，张记中很给李一白面子。
这让李一白对他的印象都有所转变。
印象中，张记中好像没这么柔和，在电视节目上也经常不给康红雷和赵箭留面子。
其实这就是第一面带给人的印象，他和那二人都太熟，没有留面子的习惯。
从这点上出发，其实留面不算是一件特别好的事。
李一白敏锐地想到到这个事，心说不好搞，想拍《射雕》的事估计还有段路要走。
不过这种心态得靠时间，他暂时没有什么办法，只能尽力去多做，剩下的交给老天。
黄建中自觉身份没有说话。
在他看来，这个剧组虽然还毕竟有条理，但很多地方都做得不好，不满意的地方很多。
况且他心情本来就不算很好。
李一白主动开口道：“师傅，你来了。”
“我给你们介绍一下。”
他主动让出身位，把黎江二人介绍给两位。
“这位是江雪柔，江总，《萧十一郎》的制片人。”
“这位是黎文彦黎导，这部戏的导演之一。”
黄张二人点点头。
李一白又向黎江二人介绍他们道：“张记中，张导，《水浒传》和《三国演义》的制片人。”
江雪柔和黎文彦的地方跟他有差距，主动伸手。
大胡子也没给什么脸色，主动握手。
还开了个玩笑：“都是做武侠片的，你们好。”
二人刚开始起步做影视剧，都有些受宠若惊。
胡子的江湖地位太高了，能主动开玩笑在他们看来都是给李一白面子。
他们心说看来李一白这个人不是吹牛，是真的和这位关系好。
“黄建中黄导，我师傅。同时也是《小花》，《大鸿米店》，《我的1997》导演。”
黄建中听到李一白把他师傅的身份放在前面，更加满意。
这说明李一白更看重师徒关系。
人都是感情动物，这些细节可能没人能详细说，但做出来就是让人舒服。
这就是李一白的本事。
黄建中道：“你们好，我来看看一白戏拍得怎么样。”
他这个名字对普通观众来说可能没什么名气。
但黎江二人都是业内从业人员，不认识他是不可能的。
更加恭敬，再次主动握手。
听李一白口头介绍二人，和他们亲自来探班带来的冲击力是完全不一样的。
大胡子算是所有制片人的偶像，他和李一白关系如此之好。
江雪柔更是觉得李一白恐怕只能在他们这里拍一部剧了，越来越觉得可惜。
她的感觉或许是对的。
在李一白心中，《萧十一郎》算是他的跳板，完成从执行导演到正式导演的跨越。
他的年纪在导演之中实在过于年轻，只能借助一下这个平台。
混圈子也是看运气的。
不是人人都有文牧野那样的逆天，出道就遇到宁浩徐峥，遇到《我不是药神》这样的片子。
而且文牧野这事，更像是穿越小说主角的模板.....
李一白没有那样的待遇，只能自己想想办法。
后续周意的剧，他感兴趣的只有《水月洞天》。
不过这部剧还要看缘分才知道是否能拍，原版的导演是《陆贞传奇》和《精卫填海》的导演梁国冠。
介绍完毕，李一白向二人道：“张导，师傅，你们再等等，还有一场戏，拍完了一起去吃晚饭，晚上就留在这边吧，一起聊聊。”
这二人本来就有此意，便点点头，站在一边，不影响李一白的拍摄。
剧组马上又进入了拍摄日常。
摄影，灯光，导演组在李一白的指挥下各司其职。
长枪短炮齐飞，又井井有条。
即使有失误也能马上纠正过来，不影响拍摄速度。
看得黄张二人频频点头。
他们本来还以为开始看到的东西是黎文彦的功劳。
正式开始拍摄才发现主导者是李一白，心下更加满意。
黄建中心中的自豪不必多说。
他不知道李一白是重生者。
在他看来，李一白就是个悟性惊人的好后生，本事都是跟他学的。
玩得这么好，自己也与有荣焉。
大胡子也是同样的感受，不过他还有另一层心思。
自己下部戏是不是可以继续用李一白？
黄导年纪已经很大了，随时都可能熄影。
这是位人才，又是黄导徒弟，值得定点培养，用好了潜力无穷。
李一白专心于享受拍摄，不知道这二位的心思。
他没想到，胡子过来一次，自己心中所想就已经又进了一步。
......
李一白这部剧导演的片酬不低，十几万还是有的。
这个位数仅次于主演吴骑龙和朱因，还有黎文彦。
今天二人算是来做客，他来了个大出血。
请他们吃酒店最好的东西。
上了桌，顾不上闲聊。
胡子直接问道：“你说这到底是怎么回事，为什么笑傲的口碑会这么差?”
黄建中对这个问题也非常感兴趣，露出好奇的神色。
李一白没有正面回答问题，反问道：“张导你看过港剧的全墉武侠吗？”
大胡子道：“当然看过，粗制滥造，胡添乱改。”
“优点呢？”李一白问出他最想说的问题。
港剧当然有其优点，大胡子作为行内人自然知道，只不过不想说而已。
觉得觉得灭了自己威风。
“节奏快，代入感好。”
李一白心说你也不是不懂，又解释道：“这只是明面上的。”
“哦？”
几人都露出好奇的神色，期待李一白接下来的说法。
李一白道：“港剧真正的优点在于情绪密度，时时刻刻都有情绪传达。
镜头语言全盘为人物的情绪服务。
多使用旋转镜头和推镜。
通过短暂的冲击让观众的注意力都放在人物的情绪身上。
忽略其他外在的缺点。”
李一白想了想又举了几个例子：“
比如剧情上，他们前后不搭调，让小师妹死两次。
让任盈盈吃三尸脑神丹，好让令狐冲哭天喊地英雄救美。
表演上，都是一套固定的模板。
道具上，公鸡碗，可以用十年不带换的。
服装上，杨过和金轮法王共用一套服装.......”
大胡子正想说这就是粗制滥造，但转念又想，粗制滥造也比他的口碑好。
有些失落，问道：“难道咱们的美术，取景，表演这些优点都比不过情绪传达这一个优点，没理由啊？”
“当然不是，”
对于这个问题李一白也有自己的理解，不过这件事他也不太确定。“我这话不说定啊。”
......
和刚才在电话里的随意不同。
当着黎文彦和江雪柔的面，张记中很给李一白面子。
这让李一白对他的印象都有所转变。
印象中，张记中好像没这么柔和，在电视节目上也经常不给康红雷和赵箭留面子。
其实这就是第一面带给人的印象，他和那二人都太熟，没有留面子的习惯。
从这点上出发，其实留面不算是一件特别好的事。
李一白敏锐地想到到这个事，心说不好搞，想拍《射雕》的事估计还有段路要走。
不过这种心态得靠时间，他暂时没有什么办法，只能尽力去多做，剩下的交给老天。
黄建中自觉身份没有说话。
在他看来，这个剧组虽然还毕竟有条理，但很多地方都做得不好，不满意的地方很多。
况且他心情本来就不算很好。
李一白主动开口道：“师傅，你来了。”
“我给你们介绍一下。”
他主动让出身位，把黎江二人介绍给两位。
“这位是江雪柔，江总，《萧十一郎》的制片人。”
“这位是黎文彦黎导，这部戏的导演之一。”
黄张二人点点头。
李一白又向黎江二人介绍他们道：“张记中，张导，《水浒传》和《三国演义》的制片人。”
江雪柔和黎文彦的地方跟他有差距，主动伸手。
大胡子也没给什么脸色，主动握手。
还开了个玩笑：“都是做武侠片的，你们好。”
二人刚开始起步做影视剧，都有些受宠若惊。
胡子的江湖地位太高了，能主动开玩笑在他们看来都是给李一白面子。
他们心说看来李一白这个人不是吹牛，是真的和这位关系好。
“黄建中黄导，我师傅。同时也是《小花》，《大鸿米店》，《我的1997》导演。”
黄建中听到李一白把他师傅的身份放在前面，更加满意。
这说明李一白更看重师徒关系。
人都是感情动物，这些细节可能没人能详细说，但做出来就是让人舒服。
这就是李一白的本事。
黄建中道：“你们好，我来看看一白戏拍得怎么样。”
他这个名字对普通观众来说可能没什么名气。
但黎江二人都是业内从业人员，不认识他是不可能的。
更加恭敬，再次主动握手。
听李一白口头介绍二人，和他们亲自来探班带来的冲击力是完全不一样的。
大胡子算是所有制片人的偶像，他和李一白关系如此之好。
江雪柔更是觉得李一白恐怕只能在他们这里拍一部剧了，越来越觉得可惜。
她的感觉或许是对的。
在李一白心中，《萧十一郎》算是他的跳板，完成从执行导演到正式导演的跨越。
他的年纪在导演之中实在过于年轻，只能借助一下这个平台。
混圈子也是看运气的。
不是人人都有文牧野那样的逆天，出道就遇到宁浩徐峥，遇到《我不是药神》这样的片子。
而且文牧野这事，更像是穿越小说主角的模板.....
李一白没有那样的待遇，只能自己想想办法。
后续周意的剧，他感兴趣的只有《水月洞天》。
不过这部剧还要看缘分才知道是否能拍，原版的导演是《陆贞传奇》和《精卫填海》的导演梁国冠。
介绍完毕，李一白向二人道：“张导，师傅，你们再等等，还有一场戏，拍完了一起去吃晚饭，晚上就留在这边吧，一起聊聊。”
这二人本来就有此意，便点点头，站在一边，不影响李一白的拍摄。
剧组马上又进入了拍摄日常。
摄影，灯光，导演组在李一白的指挥下各司其职。
长枪短炮齐飞，又井井有条。
即使有失误也能马上纠正过来，不影响拍摄速度。
看得黄张二人频频点头。
他们本来还以为开始看到的东西是黎文彦的功劳。
正式开始拍摄才发现主导者是李一白，心下更加满意。
黄建中心中的自豪不必多说。
他不知道李一白是重生者。
在他看来，李一白就是个悟性惊人的好后生，本事都是跟他学的。
玩得这么好，自己也与有荣焉。
大胡子也是同样的感受，不过他还有另一层心思。
自己下部戏是不是可以继续用李一白？
黄导年纪已经很大了，随时都可能熄影。
这是位人才，又是黄导徒弟，值得定点培养，用好了潜力无穷。
李一白专心于享受拍摄，不知道这二位的心思。
他没想到，胡子过来一次，自己心中所想就已经又进了一步。
......
李一白这部剧导演的片酬不低，十几万还是有的。
这个位数仅次于主演吴骑龙和朱因，还有黎文彦。
今天二人算是来做客，他来了个大出血。
请他们吃酒店最好的东西。
上了桌，顾不上闲聊。
胡子直接问道：“你说这到底是怎么回事，为什么笑傲的口碑会这么差?”
黄建中对这个问题也非常感兴趣，露出好奇的神色。
李一白没有正面回答问题，反问道：“张导你看过港剧的全墉武侠吗？”
大胡子道：“当然看过，粗制滥造，胡添乱改。”
“优点呢？”李一白问出他最想说的问题。
港剧当然有其优点，大胡子作为行内人自然知道，只不过不想说而已。
觉得觉得灭了自己威风。
“节奏快，代入感好。”
李一白心说你也不是不懂，又解释道：“这只是明面上的。”
“哦？”
几人都露出好奇的神色，期待李一白接下来的说法。
李一白道：“港剧真正的优点在于情绪密度，时时刻刻都有情绪传达。
镜头语言全盘为人物的情绪服务。
多使用旋转镜头和推镜。
通过短暂的冲击让观众的注意力都放在人物的情绪身上。
忽略其他外在的缺点。”
李一白想了想又举了几个例子：“
比如剧情上，他们前后不搭调，让小师妹死两次。
让任盈盈吃三尸脑神丹，好让令狐冲哭天喊地英雄救美。
表演上，都是一套固定的模板。
道具上，公鸡碗，可以用十年不带换的。
服装上，杨过和金轮法王共用一套服装.......”
大胡子正想说这就是粗制滥造，但转念又想，粗制滥造也比他的口碑好。
有些失落，问道：“难道咱们的美术，取景，表演这些优点都比不过情绪传达这一个优点，没理由啊？”
“当然不是，”
对于这个问题李一白也有自己的理解，不过这件事他也不太确定。“我这话不说定啊。”
......