在票房之外，演员们对于奖项也是十分渴求。
票房是市场对于演员的认可，而奖项则是业界对于演员的认可。
要是不在乎奖项，那瞪姐也没必要吹自己一个实至名归，大洋马也没必要非得运作一个金鹰视后。
水漫金鹰也好，百花私酿也罢，生意跟主义混在一块儿，就是这么个尿性。
公平性会影响含金量，含金量则会影响知名度，也不怪金鹰越来越比不上白玉兰，公信度在哪儿摆着呢！
而电影界的奖项要更加丰富一点，值得演员们去运作，去争取的奖项更多。
其中虽然也有类似于金鹤奖或者休斯顿电影节这样的付费项目，但是大部分有知名度的奖项都相当注意自己的公信力。
至于墨镜王当年的影后分猪肉，只能说那是相当成功的政治平衡，尚且不能算是影响奖项的公信力。
欧洲三金之所以公信度高，就是因为其评审团更加透明，评审过程更加的合理，评委都是业内有影响力的电影人，无形间也提升了电影节的关注度与公信力。而不是像国内的奖项一般，评审团不知道有谁，评审过程不知道投了谁，就跟抽卡似的，出谁也不一定。
跟欧洲三金奖项类似的，国内也有三金奖项：金鸡、金马、金像，百花暂且不表，三金表面上平起平坐，但是实际上含金量还是有一定的差距。
金鸡奖，内地含金量最高的奖项。最大的缺点就是两年评选一次，你今年的电影，可能要等到后年才能得奖。极为不透明的评奖过程加上评选的滞后性，导致金鸡奖跟飞天奖似的，影响力严重不足。同时，金鸡也是个盛产双黄蛋乃至于三黄蛋的奇葩奖项。所以说，含金量差也不能怨别人。
不过，金鸡奖两年一次的评选规则也有历史的原因。第一届金鸡奖在1981年举行，那时的金鸡跟百花还未分开，在国内，电影还是个稀罕物，两年也不一定能产出多少，那时的两年一届颁奖礼，很符合国内的情况。
在19年，金鸡奖也正式宣布改制，每年评选一次，还会对短视频以及手机拍摄的影视作品进行评奖，希望未来金鸡能真正实现把国产电影推向世界的目标吧。
金像奖，曾经是华语电影界最重要的奖项之一，创立于1982年，是香江电影业界年度最重要的活动。但是，我们可以看到的是：该奖项主办方是香江，这里曾经是亚洲电影曾经发展最为辉煌的地方，在整个亚洲甚至世界影响力也是非常大的。
其局限性就在于此，金像奖是香江电影金像奖，而不是华语电影金像奖。在评选规则里明文规定剧组人员组成和籍贯的电影节，估计也就自此一家了。
除了选片范围更加狭窄之外，金像奖的举办单位是香江的各个电影人协会。根子上就是立足于香江本地的奖项，并不是说去掉名字里的“香江”二字就能改变的。
金马奖在华语圈中历史最为悠久，并且评选条件中不设地域限制，评选对象面向所有华语电影和华语影人的奖项。还有更重要的一点是金马奖在华语电影圈一贯独特的艺术气质、人文导向。很多小众而优秀的文艺片都是通过金马奖而被市场和大众注意到的。这就让金马奖受到了诸多年轻影人和导演的关注与欢迎，后来这些年轻人成为业内大拿的不在少数，就更加提高了金马奖的知名度。
而金马奖的聪明之处在于不仅文艺，更会迎合主流市场造话题、请明星、也会让主流商业大片大面积入围，基本上形成的是通过主流市场的话题与明星热度来为小众真实力的影片做陪衬。
主流明星蹭上了文艺气质，小众影片也获得了关注度，金马奖的影响力也水涨船高，堪称一鱼三吃。
所以，比来比去，这个年代里，金马奖还真就是国内公信力最高的电影奖项，不重视还真不行。
十二月的弯弯依旧温暖，虽带着些潮湿的气场，但是温度还是在二十摄氏度以上。白日里阳光充足，晚上也绝不阴冷潮湿。
大概，大型电影节的选地都有讲究。五月的戛纳气温正好，十二月的弯弯也是温暖宜人，正好适合各路明星穿上战服，在红毯上来一波争奇斗艳。
六号上午，万年一帮人来到了台中的一家酒店，跟刘德桦会合。
不过，气温的宜人并不能保证心情上的愉快，尤其是在飞行的疲劳跟心理疲惫叠加的情况之下，面前出现的一帮记者就绝对不会让人愉悦，而是让人感觉分外的焦躁。
相比于去年色戒的一枝独秀，今年的金马奖称得上的八仙过海，各显神通。
弯弯本地的海角七号，停车都是夺奖的热门，而内地的集结号，投名状、猎凶风河谷以及剑雨也是来势汹汹。按着金马奖喜欢爆冷搞大新闻的性子，还真不好预测，最终将会是哪部电影成为最终的赢家。
华仔刚到酒店，记者们就跟闻到血腥味的食人鱼一样尾随而来，露出满口尖锐的问题咬了上来。
“华哥，你认为自己能拿到金马影帝吗？”
“影帝的竞争者都很出色，谁拿到影帝都是让人信服的。”
“宁皓，作为新人导演，你有信心战胜冯晓刚跟陈可欣这样的老牌导演，拿到最佳导演的奖杯吗？”
“期待能拿奖吧！不管怎么说，这部电影都是我们用心做出来的，还是希望能得到金马奖的认可。”
两位大佬在前方侃侃而谈，万年等人则跟喽啰似的挤在角落，也不知道是该庆幸自己没被记者缠上，还是该羡慕这两位大佬能得到记者的关注。
在上一世，靠着投名状获得影帝提名的是李连结，这一届金马奖上，刘德桦并未得到提名。
这一世，猎凶风河谷横空出世，以票房黑马的势头砍下1.8亿票房，成为了当年华语片票房三甲之一。
而这部电影纯粹就是刘德桦的独角戏，靠着猎凶风河谷，刘德桦成功拿到了最佳男演员的提名。
打发走一堆记者之后，大厅里总算是清净了下来。
晚上便是颁奖礼，因此，记者们都守在酒店门口，每看见一位熟脸就赶紧围上去问上几个问题。守株待兔虽然是笑话，但是在电影节之前，守在酒店确实能蹲到不少明星。
时间紧急，万年等人也没顾得上出门溜达溜达，在酒店里休息了小半天之后，便换上衣服化好妆，坐上保姆车来到了台中市中山堂，准备待机入场。
说是一帮人，其实有两个剧组。宁皓、万年、刘德桦、杜结，这是猎凶风河谷剧组。万倩、董玮、胡哥，这是剑雨剧组。
廖帆虽然也属于风河谷剧组，但是他还提名了最佳男主角，所以跟着一半海水，一半火焰剧组一块儿走红毯，算是地方军。
猎凶风河谷算的上的是夺奖的热门之一，不单票房出众，还在戛纳拿了一种关注单元的最佳影片。虽然不是主竞赛单元，但也比在座的诸位要强得多。
宁皓完全可以在红毯上来一句：我没有针对谁，我是说在座的诸位，都是乐色！
只不过，之后会发生什么事情就没人知道了。
“金马奖红毯上演全武行，青年导演宁皓被殴成重伤！”
停车同样也入围了一种关注单元，但是颗粒无收，一半海水，一半火焰剧组也是一样。
九月份的时候，风河谷还入围了威尼斯电影节的主竞赛单元，可惜没能得奖。算来算去，也就剩下金马奖能闯一闯了。
六点钟，天色尚明，中山堂门前却是灯火通明，闪光灯聚光灯齐齐闪烁，生生把一处严肃的建筑给晃成了迪厅。
门前已经铺上了艳丽的红毯，今晚颁奖礼的正主们还没出场，红毯上却已经满是莺莺燕燕的身影。
毯星不是什么新鲜事。金马奖上，很多本土二三线的小明星都会靠着关系或者金钱搞来一两张邀请函，接着便是赖在红毯上凹造型。要是能在正主走红毯的时候撞上，那男的出绯闻，女的就艳压，都是老套路了。
票房是市场对于演员的认可，而奖项则是业界对于演员的认可。
要是不在乎奖项，那瞪姐也没必要吹自己一个实至名归，大洋马也没必要非得运作一个金鹰视后。
水漫金鹰也好，百花私酿也罢，生意跟主义混在一块儿，就是这么个尿性。
公平性会影响含金量，含金量则会影响知名度，也不怪金鹰越来越比不上白玉兰，公信度在哪儿摆着呢！
而电影界的奖项要更加丰富一点，值得演员们去运作，去争取的奖项更多。
其中虽然也有类似于金鹤奖或者休斯顿电影节这样的付费项目，但是大部分有知名度的奖项都相当注意自己的公信力。
至于墨镜王当年的影后分猪肉，只能说那是相当成功的政治平衡，尚且不能算是影响奖项的公信力。
欧洲三金之所以公信度高，就是因为其评审团更加透明，评审过程更加的合理，评委都是业内有影响力的电影人，无形间也提升了电影节的关注度与公信力。而不是像国内的奖项一般，评审团不知道有谁，评审过程不知道投了谁，就跟抽卡似的，出谁也不一定。
跟欧洲三金奖项类似的，国内也有三金奖项：金鸡、金马、金像，百花暂且不表，三金表面上平起平坐，但是实际上含金量还是有一定的差距。
金鸡奖，内地含金量最高的奖项。最大的缺点就是两年评选一次，你今年的电影，可能要等到后年才能得奖。极为不透明的评奖过程加上评选的滞后性，导致金鸡奖跟飞天奖似的，影响力严重不足。同时，金鸡也是个盛产双黄蛋乃至于三黄蛋的奇葩奖项。所以说，含金量差也不能怨别人。
不过，金鸡奖两年一次的评选规则也有历史的原因。第一届金鸡奖在1981年举行，那时的金鸡跟百花还未分开，在国内，电影还是个稀罕物，两年也不一定能产出多少，那时的两年一届颁奖礼，很符合国内的情况。
在19年，金鸡奖也正式宣布改制，每年评选一次，还会对短视频以及手机拍摄的影视作品进行评奖，希望未来金鸡能真正实现把国产电影推向世界的目标吧。
金像奖，曾经是华语电影界最重要的奖项之一，创立于1982年，是香江电影业界年度最重要的活动。但是，我们可以看到的是：该奖项主办方是香江，这里曾经是亚洲电影曾经发展最为辉煌的地方，在整个亚洲甚至世界影响力也是非常大的。
其局限性就在于此，金像奖是香江电影金像奖，而不是华语电影金像奖。在评选规则里明文规定剧组人员组成和籍贯的电影节，估计也就自此一家了。
除了选片范围更加狭窄之外，金像奖的举办单位是香江的各个电影人协会。根子上就是立足于香江本地的奖项，并不是说去掉名字里的“香江”二字就能改变的。
金马奖在华语圈中历史最为悠久，并且评选条件中不设地域限制，评选对象面向所有华语电影和华语影人的奖项。还有更重要的一点是金马奖在华语电影圈一贯独特的艺术气质、人文导向。很多小众而优秀的文艺片都是通过金马奖而被市场和大众注意到的。这就让金马奖受到了诸多年轻影人和导演的关注与欢迎，后来这些年轻人成为业内大拿的不在少数，就更加提高了金马奖的知名度。
而金马奖的聪明之处在于不仅文艺，更会迎合主流市场造话题、请明星、也会让主流商业大片大面积入围，基本上形成的是通过主流市场的话题与明星热度来为小众真实力的影片做陪衬。
主流明星蹭上了文艺气质，小众影片也获得了关注度，金马奖的影响力也水涨船高，堪称一鱼三吃。
所以，比来比去，这个年代里，金马奖还真就是国内公信力最高的电影奖项，不重视还真不行。
十二月的弯弯依旧温暖，虽带着些潮湿的气场，但是温度还是在二十摄氏度以上。白日里阳光充足，晚上也绝不阴冷潮湿。
大概，大型电影节的选地都有讲究。五月的戛纳气温正好，十二月的弯弯也是温暖宜人，正好适合各路明星穿上战服，在红毯上来一波争奇斗艳。
六号上午，万年一帮人来到了台中的一家酒店，跟刘德桦会合。
不过，气温的宜人并不能保证心情上的愉快，尤其是在飞行的疲劳跟心理疲惫叠加的情况之下，面前出现的一帮记者就绝对不会让人愉悦，而是让人感觉分外的焦躁。
相比于去年色戒的一枝独秀，今年的金马奖称得上的八仙过海，各显神通。
弯弯本地的海角七号，停车都是夺奖的热门，而内地的集结号，投名状、猎凶风河谷以及剑雨也是来势汹汹。按着金马奖喜欢爆冷搞大新闻的性子，还真不好预测，最终将会是哪部电影成为最终的赢家。
华仔刚到酒店，记者们就跟闻到血腥味的食人鱼一样尾随而来，露出满口尖锐的问题咬了上来。
“华哥，你认为自己能拿到金马影帝吗？”
“影帝的竞争者都很出色，谁拿到影帝都是让人信服的。”
“宁皓，作为新人导演，你有信心战胜冯晓刚跟陈可欣这样的老牌导演，拿到最佳导演的奖杯吗？”
“期待能拿奖吧！不管怎么说，这部电影都是我们用心做出来的，还是希望能得到金马奖的认可。”
两位大佬在前方侃侃而谈，万年等人则跟喽啰似的挤在角落，也不知道是该庆幸自己没被记者缠上，还是该羡慕这两位大佬能得到记者的关注。
在上一世，靠着投名状获得影帝提名的是李连结，这一届金马奖上，刘德桦并未得到提名。
这一世，猎凶风河谷横空出世，以票房黑马的势头砍下1.8亿票房，成为了当年华语片票房三甲之一。
而这部电影纯粹就是刘德桦的独角戏，靠着猎凶风河谷，刘德桦成功拿到了最佳男演员的提名。
打发走一堆记者之后，大厅里总算是清净了下来。
晚上便是颁奖礼，因此，记者们都守在酒店门口，每看见一位熟脸就赶紧围上去问上几个问题。守株待兔虽然是笑话，但是在电影节之前，守在酒店确实能蹲到不少明星。
时间紧急，万年等人也没顾得上出门溜达溜达，在酒店里休息了小半天之后，便换上衣服化好妆，坐上保姆车来到了台中市中山堂，准备待机入场。
说是一帮人，其实有两个剧组。宁皓、万年、刘德桦、杜结，这是猎凶风河谷剧组。万倩、董玮、胡哥，这是剑雨剧组。
廖帆虽然也属于风河谷剧组，但是他还提名了最佳男主角，所以跟着一半海水，一半火焰剧组一块儿走红毯，算是地方军。
猎凶风河谷算的上的是夺奖的热门之一，不单票房出众，还在戛纳拿了一种关注单元的最佳影片。虽然不是主竞赛单元，但也比在座的诸位要强得多。
宁皓完全可以在红毯上来一句：我没有针对谁，我是说在座的诸位，都是乐色！
只不过，之后会发生什么事情就没人知道了。
“金马奖红毯上演全武行，青年导演宁皓被殴成重伤！”
停车同样也入围了一种关注单元，但是颗粒无收，一半海水，一半火焰剧组也是一样。
九月份的时候，风河谷还入围了威尼斯电影节的主竞赛单元，可惜没能得奖。算来算去，也就剩下金马奖能闯一闯了。
六点钟，天色尚明，中山堂门前却是灯火通明，闪光灯聚光灯齐齐闪烁，生生把一处严肃的建筑给晃成了迪厅。
门前已经铺上了艳丽的红毯，今晚颁奖礼的正主们还没出场，红毯上却已经满是莺莺燕燕的身影。
毯星不是什么新鲜事。金马奖上，很多本土二三线的小明星都会靠着关系或者金钱搞来一两张邀请函，接着便是赖在红毯上凹造型。要是能在正主走红毯的时候撞上，那男的出绯闻，女的就艳压，都是老套路了。