“这两天拍戏怎么样？”
“还好啊，大家都挺忙，到这边拍戏，原来还得按照八小时工作制啊，感觉自己被压榨了好久！”
“谁敢压榨你啊？都是你压榨我的，好不好？”
“好了，不说了，明天还要早起···”
“好，你挂电话吧！”
“欸，等今年闲下来，要不要出去玩一玩，好久没出过远门了！”
“到时候再说吧，我倒是有时间，你不一定啊！”
“我先计划着，等有时间就去。你也别闲着，考虑考虑有什么想去的地方，别到时候又说随便！”
“哟，你还看穿我想说什么了？会读心术啊？”
“还不知道你，我可是听倩姐说过，你小时候最大的爱好就是坐公交然后随便找一站下车，省的想目的地。懒成你这样的，我还是第一次见！”
“什么懒？这叫选择困难症。好了，不打扰了，你赶紧休息吧！”
“你亲我一下···”
“肉不肉麻，好了，ua，赶紧睡吧！”
“你就不想我吗？”
“想啊，那我也不能打个飞机去美国看你吧？”
······
嘚啵嘚啵二十分钟的越洋电话之后，万年挂断了手机。
搞定女朋友，他伸了个懒腰，望向了窗外的夜色，霓虹闪烁，灯火点点，所谓的车河在狭窄的道路间和缓流动。
自从拍摄开始，万年每日的生活便是相当的有规律。
尔东升的拍摄进行的极为克制，也极为标准，七点钟开始，七点钟结束，如此一来便是十二小时的标准演员工作时间。
下了戏，吃完饭，跟女朋友划拉两句，看看电视，安稳的一天便结束了。
4月10日，《调音师》正式开机。
附近都是老房子，刚好跟剧本里的政府救济房屋接近。而开车不多时便能到另外一处豪华酒店，那里便是另外一个取景地，很符合拍摄的要求。
香江媒体很久没见过新人，开机日，来捧场的媒体很多，他们关注华仔和古仔，关心小宝哥，而最关注的自然是万年。
这个年轻演员，跟香江演员、导演合作的很多，但偏偏没在金像奖出现过。
江湖传闻，是这家人不太喜欢别人进入剧组。
但是，真实的原因谁知道呢？
问了半天，万年却是一直在打太极，一会儿夸夸华哥演技好，一会儿夸夸小宝哥有人文关怀，就是绝口不提对香江影坛的想法。
嘁！
记者们才懒得信这些社交辞令！
简短的采访和拜神仪式结束之后，尔东升把红布揭开，便开始了今天的第一场戏。
开场戏都简单，主要是拍摄男主角张安走过马路、树林还有街道的过场，并且跟乐器店老板的对话。
地点是一家乐器行，吉他、贝斯、电子琴应有尽有，门口的橱窗里还放着台雅马哈的钢琴，估摸着就是摆件，一帮人买钢琴也不会到这里来。
演乐器行老板的是黄树棠，最为年轻人所知的角色大概是《我和僵尸有个约会》中的求叔。1979年，他还跟徐老怪合作过一次，主演古装惊悚悬疑电影《蝶变》，当时有一定的知名度。
说实话，万年以前一直分不清黄树棠和冯萃凡，感觉两人特别像。此次一见面，果然，还是分不清。
“各组准备，开始！”
副导演话音刚落，就见黄树棠手里抱着一台大大的电子琴走了过来。
tvb也好，亚视也好，演员都相当模式化，几十年来演的角色都是同一类，难免会在表演上有所固化，也就是看到他的脸，就知道他在电视剧里演什么角色。
而黄树棠就适合演那种长辈形象，心里头有点坏水，但又能跟年轻人嘻嘻哈哈。
他偏过头，见万年进门来，立刻露出微笑。
“大师来了，请坐，我又给你找了几个学生！”
“不用了，请把我的课都停了吧！”
说话声从门口传来，镜头未动，万年却从画面外走了进来。
只见他穿着格子衫牛仔裤，手中提着一根盲杖，脸上墨镜戴的严实。
万年的演法，或者说，国内大部分的学院派的演法都倾向于内敛，倾向于用眼神和语调来展现角色情绪。
可是呢，这个角色是个盲人，所以得戴上谢逼王同款的大墨镜，把一双眼睛遮盖的严严实实。
没有眼睛，要如何表现情绪呢？
这就到了形体表演出场的时候。
相当一部分演员都十分忽视形体的作用，认为一张脸就足够。这一认识后来估计也催生了换头流演技派明星的出现，什么大宝贝啊，这啊那啊的，一张脸都踏马僵尸似的，还好意思换？
但是啊，这感情投射，并不仅仅通过眼神和表情来进行展现。真正的大演员，走两步路都能表现出角色的情绪。
轻快的喜悦，凝重的思考，谨慎的胆怯，僵硬的恼怒···
而现在呢，万年扮演的是个盲人，虽然是个假盲人，但是丫在眼睛里放了隐形眼镜，是真的看不见···
也是够敬业的···
在摄影师眼中，那个年轻人就是简简单单的走到了镜头的中央，慢悠悠的坐了下来。
而在专业人士，也就是尔东升眼里，那几步路都显得如此的创意且生动。
进入镜头之后，他一共做了三个动作。
第一，行走三步。第二，摘下背包。第三，身子坐下。
走路，他不像普通演员，认为盲人就该是害怕和不安，故他们的表演都是颤颤巍巍，战战兢兢，生怕撞上什么东西。男主角不是这样。张安并非如此，他是看不见，但他并不害怕撞上什么抑或是把自己弄伤。
脚步轻、慢，后脚不超过前脚，但是走路并不焦躁，闲庭信步，轻快无比。
而摘下背包的动作亦有玄机。
盲人，一定要把东西握在手中，贴在身上才能有安全感。他们的感知只剩下了听觉和触觉，自然会对这两种感觉更加的依赖。
万年是怎么摘下背包的？
他双臂收紧，背带虽然离体，可是手肘、上臂都收着，紧紧夹着背包。左一下右一下的动作虽然轻快，但背包却未曾有太大的移动，直到手握住带子，他身子才忽地放松下来。
而坐下的动作呢？照样的闲庭信步。他伸手摸摸凳子，估摸准大致的位置和左右之后，便一把坐下，看上去毫无异样，细想却满满的细节。
“那个小孩和太太快把我逼疯了，一个完全不听话，另外一个，那位李太太，她老是摸我！”
万年脸对着正前方，手稳稳搭在柜台上，并不摸索，坚定且自信。
“李太太？那位可是富豪啊，你应该让她多摸摸你！”黄树棠笑道。
万年扭头，无奈道，“她不用那双手弹钢琴，反而来摸我。比赛还有两个月就开始了，我得专心练琴。”
说罢转身就要离开，黄树棠连忙从柜台后走出来，扶住万年的肩膀，“那位李太太能帮你去伦敦，所以你得去讨好她。对了，你的曲子写的怎么样了？”
万年拿起背包，抽了抽鼻子，“那首曲子就是写不出来，我现在需要灵感，而不是反感！”
他伸手一摸，找准门口方向后轻轻一拉，身子自然而然朝着那个方向行去，手中盲杖轻点，一套动作行云流水，姿势也好，行为也好，都压在了人物本身的性格上。
监视器后，尔东升狠狠握着拳头，竭力压抑着自己的心情。这感觉抓的太准了，他是盲人，但又不是盲人。目不见，而心却不乱。
不知为何，他的心中忽而涌起一阵难以形容的兴奋感。接手《调音师》一是为了赚钱，二是看好这个剧本，并未考虑一些别的问题。
而此刻电影刚刚开场，见了万年的表现，他却莫名产生了强烈的期待感，想要看看接下来，这条金鱼能化作怎样的神龙。
同时，他也期待《调音师》能成为自己的转折，改变自《新宿事件》之后自己的颓废。
香江的剧组，岁月静好，导演跟演员都期待着剧情的继续进展。
而在国内的电影市场，一片愁云惨淡。
4月10日，大船再临。满满的情怀加上3d技术的诱惑，让国内影迷无比的期待。
而影迷有多期待，电影人就有多苦逼。
挣扎了这么多年，没想到还是打不过十几年前的一部老电影。
他们已经不指望能赢，只希望能输的不那么丢人！
“还好啊，大家都挺忙，到这边拍戏，原来还得按照八小时工作制啊，感觉自己被压榨了好久！”
“谁敢压榨你啊？都是你压榨我的，好不好？”
“好了，不说了，明天还要早起···”
“好，你挂电话吧！”
“欸，等今年闲下来，要不要出去玩一玩，好久没出过远门了！”
“到时候再说吧，我倒是有时间，你不一定啊！”
“我先计划着，等有时间就去。你也别闲着，考虑考虑有什么想去的地方，别到时候又说随便！”
“哟，你还看穿我想说什么了？会读心术啊？”
“还不知道你，我可是听倩姐说过，你小时候最大的爱好就是坐公交然后随便找一站下车，省的想目的地。懒成你这样的，我还是第一次见！”
“什么懒？这叫选择困难症。好了，不打扰了，你赶紧休息吧！”
“你亲我一下···”
“肉不肉麻，好了，ua，赶紧睡吧！”
“你就不想我吗？”
“想啊，那我也不能打个飞机去美国看你吧？”
······
嘚啵嘚啵二十分钟的越洋电话之后，万年挂断了手机。
搞定女朋友，他伸了个懒腰，望向了窗外的夜色，霓虹闪烁，灯火点点，所谓的车河在狭窄的道路间和缓流动。
自从拍摄开始，万年每日的生活便是相当的有规律。
尔东升的拍摄进行的极为克制，也极为标准，七点钟开始，七点钟结束，如此一来便是十二小时的标准演员工作时间。
下了戏，吃完饭，跟女朋友划拉两句，看看电视，安稳的一天便结束了。
4月10日，《调音师》正式开机。
附近都是老房子，刚好跟剧本里的政府救济房屋接近。而开车不多时便能到另外一处豪华酒店，那里便是另外一个取景地，很符合拍摄的要求。
香江媒体很久没见过新人，开机日，来捧场的媒体很多，他们关注华仔和古仔，关心小宝哥，而最关注的自然是万年。
这个年轻演员，跟香江演员、导演合作的很多，但偏偏没在金像奖出现过。
江湖传闻，是这家人不太喜欢别人进入剧组。
但是，真实的原因谁知道呢？
问了半天，万年却是一直在打太极，一会儿夸夸华哥演技好，一会儿夸夸小宝哥有人文关怀，就是绝口不提对香江影坛的想法。
嘁！
记者们才懒得信这些社交辞令！
简短的采访和拜神仪式结束之后，尔东升把红布揭开，便开始了今天的第一场戏。
开场戏都简单，主要是拍摄男主角张安走过马路、树林还有街道的过场，并且跟乐器店老板的对话。
地点是一家乐器行，吉他、贝斯、电子琴应有尽有，门口的橱窗里还放着台雅马哈的钢琴，估摸着就是摆件，一帮人买钢琴也不会到这里来。
演乐器行老板的是黄树棠，最为年轻人所知的角色大概是《我和僵尸有个约会》中的求叔。1979年，他还跟徐老怪合作过一次，主演古装惊悚悬疑电影《蝶变》，当时有一定的知名度。
说实话，万年以前一直分不清黄树棠和冯萃凡，感觉两人特别像。此次一见面，果然，还是分不清。
“各组准备，开始！”
副导演话音刚落，就见黄树棠手里抱着一台大大的电子琴走了过来。
tvb也好，亚视也好，演员都相当模式化，几十年来演的角色都是同一类，难免会在表演上有所固化，也就是看到他的脸，就知道他在电视剧里演什么角色。
而黄树棠就适合演那种长辈形象，心里头有点坏水，但又能跟年轻人嘻嘻哈哈。
他偏过头，见万年进门来，立刻露出微笑。
“大师来了，请坐，我又给你找了几个学生！”
“不用了，请把我的课都停了吧！”
说话声从门口传来，镜头未动，万年却从画面外走了进来。
只见他穿着格子衫牛仔裤，手中提着一根盲杖，脸上墨镜戴的严实。
万年的演法，或者说，国内大部分的学院派的演法都倾向于内敛，倾向于用眼神和语调来展现角色情绪。
可是呢，这个角色是个盲人，所以得戴上谢逼王同款的大墨镜，把一双眼睛遮盖的严严实实。
没有眼睛，要如何表现情绪呢？
这就到了形体表演出场的时候。
相当一部分演员都十分忽视形体的作用，认为一张脸就足够。这一认识后来估计也催生了换头流演技派明星的出现，什么大宝贝啊，这啊那啊的，一张脸都踏马僵尸似的，还好意思换？
但是啊，这感情投射，并不仅仅通过眼神和表情来进行展现。真正的大演员，走两步路都能表现出角色的情绪。
轻快的喜悦，凝重的思考，谨慎的胆怯，僵硬的恼怒···
而现在呢，万年扮演的是个盲人，虽然是个假盲人，但是丫在眼睛里放了隐形眼镜，是真的看不见···
也是够敬业的···
在摄影师眼中，那个年轻人就是简简单单的走到了镜头的中央，慢悠悠的坐了下来。
而在专业人士，也就是尔东升眼里，那几步路都显得如此的创意且生动。
进入镜头之后，他一共做了三个动作。
第一，行走三步。第二，摘下背包。第三，身子坐下。
走路，他不像普通演员，认为盲人就该是害怕和不安，故他们的表演都是颤颤巍巍，战战兢兢，生怕撞上什么东西。男主角不是这样。张安并非如此，他是看不见，但他并不害怕撞上什么抑或是把自己弄伤。
脚步轻、慢，后脚不超过前脚，但是走路并不焦躁，闲庭信步，轻快无比。
而摘下背包的动作亦有玄机。
盲人，一定要把东西握在手中，贴在身上才能有安全感。他们的感知只剩下了听觉和触觉，自然会对这两种感觉更加的依赖。
万年是怎么摘下背包的？
他双臂收紧，背带虽然离体，可是手肘、上臂都收着，紧紧夹着背包。左一下右一下的动作虽然轻快，但背包却未曾有太大的移动，直到手握住带子，他身子才忽地放松下来。
而坐下的动作呢？照样的闲庭信步。他伸手摸摸凳子，估摸准大致的位置和左右之后，便一把坐下，看上去毫无异样，细想却满满的细节。
“那个小孩和太太快把我逼疯了，一个完全不听话，另外一个，那位李太太，她老是摸我！”
万年脸对着正前方，手稳稳搭在柜台上，并不摸索，坚定且自信。
“李太太？那位可是富豪啊，你应该让她多摸摸你！”黄树棠笑道。
万年扭头，无奈道，“她不用那双手弹钢琴，反而来摸我。比赛还有两个月就开始了，我得专心练琴。”
说罢转身就要离开，黄树棠连忙从柜台后走出来，扶住万年的肩膀，“那位李太太能帮你去伦敦，所以你得去讨好她。对了，你的曲子写的怎么样了？”
万年拿起背包，抽了抽鼻子，“那首曲子就是写不出来，我现在需要灵感，而不是反感！”
他伸手一摸，找准门口方向后轻轻一拉，身子自然而然朝着那个方向行去，手中盲杖轻点，一套动作行云流水，姿势也好，行为也好，都压在了人物本身的性格上。
监视器后，尔东升狠狠握着拳头，竭力压抑着自己的心情。这感觉抓的太准了，他是盲人，但又不是盲人。目不见，而心却不乱。
不知为何，他的心中忽而涌起一阵难以形容的兴奋感。接手《调音师》一是为了赚钱，二是看好这个剧本，并未考虑一些别的问题。
而此刻电影刚刚开场，见了万年的表现，他却莫名产生了强烈的期待感，想要看看接下来，这条金鱼能化作怎样的神龙。
同时，他也期待《调音师》能成为自己的转折，改变自《新宿事件》之后自己的颓废。
香江的剧组，岁月静好，导演跟演员都期待着剧情的继续进展。
而在国内的电影市场，一片愁云惨淡。
4月10日，大船再临。满满的情怀加上3d技术的诱惑，让国内影迷无比的期待。
而影迷有多期待，电影人就有多苦逼。
挣扎了这么多年，没想到还是打不过十几年前的一部老电影。
他们已经不指望能赢，只希望能输的不那么丢人！