“是的是的是的，不知道顾小哥在哪里找的这么大的花树。看样子，估摸多少也得有几百来年的树龄了吧，运气还是很不错嘀。”</P></p>
老杨一个劲的点头附和。</P></p>
他拿到照片的时候，就觉得画面上的那颗大花树分外的得劲。</P></p>
想要画花。</P></p>
采风时恰好遇到这么棒的景物，可是非常看运气的。</P></p>
就拿林木举例，不一定要多么名贵、古老，但如果生的鹤骨松姿、浓郁苍劲，那么稍稍画下几分神采来，作品自然就更容易的让人觉得不凡。</P></p>
类似着名的黄山迎客松，眼巴巴的跑过去采风的艺术生年年都成百上千。</P></p>
紫藤树遍地都是，但能否发现一颗这么棒的老树入画，还是要凭机遇。</P></p>
顾为经小哥，老杨看来，明显就属于运气不错的那一类。</P></p>
曹轩抬起脸，皱皱眉头。</P></p>
“老爷子，咋了？”老杨不由得抽抽鼻头，露出一个灿烂的笑脸。</P></p>
“安静，别说话。你要在旁边站着，就好好学，不要不懂装懂，在那里乱发表评论。”</P></p>
“我说他花树临摹的好，选的极劲挺，指的才不是他找到花树找的有水平。”</P></p>
曹老瞪了对方一眼。</P></p>
“俗气！”</P></p>
他看画时，心底并不介意别人在旁边发表意见。</P></p>
三五好友，文人墨客齐聚书房，一人一杯清茶共赏名画，交换看法。</P></p>
从来就是士林生活的重要乐趣所在。</P></p>
此间乐趣，可比勾栏听曲这类荤场的酒气，烟气，俗粉气，要值得回味太多了。</P></p>
千里之外，那座真的苏州“茶居轩”里，曹轩就目睹过、参加过邻居张大千、张善孖两兄弟举办的品画茶会。</P></p>
回味七十余年，名家大师们的妙言妙语，仍然余味无穷。</P></p>
自己的助理比不上大师的皮毛，曹轩当然知道，也不会期待他能有什么惊人之语。</P></p>
在旁边摇旗呐喊，拍个马屁也不是不可以。</P></p>
那些过去大师们赏画局，鉴书局。</P></p>
重要的爽点除了高手间的互相切磋共进，也来源于围观的徒子徒孙小孩子们惊叹“老师好厉害”、“真大师也”的赞叹声，旁边要还有两、三个报刊记者在场笔走龙蛇的记录，就更美了。</P></p>
谁没有点小虚荣呢？</P></p>
大音乐家傅聪回忆中记载，年少时候印象里钱钟书伯伯就是一个在生活中非常妙语连珠，博学喜欢逗小孩子开心的人。</P></p>
做客和他父亲翻译家傅雷探讨研究文学时，常常会把他们这些小孩子带在身边，在小孩子圈子里非常受崇拜。</P></p>
自己的助理专业能力不差。</P></p>
曹轩评价一般的艺术品时，平常在旁边说些“老爷子好棒”的漂亮话，当个捧哏烘托气氛的小厮，还是够用的。</P></p>
但是到了这般笔法的高深精妙处，天资不高，就不够有悟性了。</P></p>
能力所限。</P></p>
即使他在旁边已经绞尽脑汁的表现自己的崇拜，看不明白别人的画，搔也搔不到痒处，拍不到点子上。</P></p>
曹老爷子听着就有点小不开心。</P></p>
给他这样的大师当舔狗，也是要很高的学术素养的好不好！</P></p>
气氛烘托的不好，反而煞了风景。</P></p>
老杨食指和拇指合拢，拉拉链一般在唇边一拉，示意他这就听话闭嘴。</P></p>
不过。</P></p>
老杨转念一想，却笑得更加灿烂，跟只全是褶的肉包子一样。</P></p>
他又低声以极快的语速开口。</P></p>
“老爷子要不指点指点，教教我如何看这幅画的妙处？不愧是您老看中的小伙子，年纪轻轻，水平就高到天上去了，也让我长长见识，开开眼嘛。”</P></p>
曹先生明显现在心情很不错。</P></p>
现在不是抓住机会，赶快学两手本事的时候，什么时候才是？</P></p>
曹轩犹豫了几秒钟。</P></p>
这幅画当真完全超过了他最乐观的估计，让他胸中有点好为人师的冲动，不介意提点提点助理，它到底好在了哪里。</P></p>
可惜了。</P></p>
顾为经那孩子能怎么不在自己身边呢！</P></p>
要是现在当面指着画，一点点的分解画中的道理，面对面享受那位小朋友崇敬崇拜的神色，才能让曹轩真的完全抒发出心中的所有爽感。</P></p>
曹轩瞥了一眼老杨，看着那张宛若看到鸡腿的老年吉娃娃一样渴望的小眼神，终久没有挥挥手让他滚蛋。</P></p>
算啦。</P></p>
就当平替好了。</P></p>
自己的助理确实需要提高提高艺术鉴赏的水平，否则带在身边出去容易丢人。</P></p>
“你之前写的欧洲美术年会上的发言稿，原来的题目是什么？”</P></p>
曹老轻轻开口，抛出了一个问题。</P></p>
“应该是《东方艺术的逸神妙能》？”老杨回忆了一下，“您不是想着，教教外国佬们，应该要怎么正确的方法鉴赏中国画么，所以我就起了这个名字。”</P></p>
东夏的古代书画收藏家，获得了一幅好到无以复加，处处皆是完美，超过他们评点能力的艺术作品的时候。</P></p>
按照规矩，往往就会在画卷书法佳作末尾提一个“神”字。</P></p>
或者也有写“神品”、“无上神品”这两种写法。</P></p>
取天机迥高，思与神合，创意立体，妙合化权的意思。</P></p>
神格，是东方书画作品的至高评价。</P></p>
此外还有次一等，笔法妙处如步步生莲，意境冲霄而上，直上青云的“妙品”，以及再次一等的笔法入微，形象生动者的“能品”。</P></p>
能品、妙品、神品。</P></p>
这三种步步登高的绘画境界，就是东夏古往今来每一位试图在市井朝野间，留下属于自己名字的艺术大师所孜孜不倦追求的三个人生目标。</P></p>
到了武则天时期，稍稍又发生了些许不同。</P></p>
艺术评论大师阴阳家李嗣真评点全天下名家绘画功力，写出了《画品》一书。</P></p>
有点类似武侠里盘点江湖十大高手一般。</P></p>
他将全天下从古至今的共计八十六位知名绘画大师分为了十等。</P></p>
除了原本的神妙能三格，每格各分为上、中、下三品以外。</P></p>
李嗣真又前无古人的在原本造诣高的已经与天平齐的“上上神品”之外，提出了高出天外的“逸品”一说。</P></p>
古往今来。</P></p>
自王莽篡汉算起，到武周一朝，合计七百年间，唯有顾恺之等寥寥四人，被他定为了“逸品”。</P></p>
老杨写出这个题目的时候，觉得可得意，自己可有文化了！</P></p>
没想到却被曹老批评，这玩意等闲东夏人听不懂，外国人听不明白，在大会上发言是在为难翻译。</P></p>try{ggauto();} catch(ex){}
给他一盆冷水从头泼下。</P></p>
改成了通俗易懂的“如何欣赏东方艺术的美”。</P></p>
“你也是学艺术，从小练习画画的。同样是绘画，顾小子的一张画，画的东西，技法、心气不知道要比你高端到哪里去了，完全是云泥之别。”</P></p>
曹老爷子怜悯的看着自己的助理。</P></p>
“拽词时，拽的文绉绉的看上去唬人，当一幅真的有点逸品意思的作品摆在眼前，却又有眼不识泰山。真是可怜，可怜。”</P></p>
老杨嘴巴微张，茫然的眨了眨眼睛。</P></p>
wtf！</P></p>
他有点被老先生的这句话直接给砸傻了。</P></p>
老杨不是因为受不了曹老的评语，才作出这般呆滞的表情。</P></p>
他又不是唐宁，心态摆的很正，顾为经画的比他高，应该的。</P></p>
否则，曹老咋不看中了他老杨呢。</P></p>
顶多酸两下，也就完事了。</P></p>
真正让老杨不解，乃至不可置信的是那“逸品”两个字。</P></p>
这可是逸、神、妙、能中为首的“逸品”唉！</P></p>
清朝阁臣拍皇帝马屁的时候，都没谁敢称赞乾隆的书画造诣达到了这个评价的呢。</P></p>
这玩意实在太难得。</P></p>
难得到了除非天下共认的画宗领袖，或者真的牛气到了《春江花月夜》这般孤篇压全唐的艺术造诣，否则即使自恋到了乾隆这个地步，也会听上去怪怪的。</P></p>
大臣就算想要不要脸的夸，夸的太离谱，被皇上当成你小子在阴阳怪气的说反话骂他，这不就麻爪了嘛。</P></p>
当今东方画坛。</P></p>
唐宁身价已经到达了最前列的一小撮人物中。</P></p>
可她要敢对外宣称自己的画已经到了“逸品”，保准还是会被评论界扣上一个不知天高地厚的批语。</P></p>
哪怕是曹轩本人，这么被称呼，也许不会引起轩然大波。</P></p>
一是地位在这里。</P></p>
二是达利、毕加索这类比较自恋的顶级西方画家，一生中也发表过不少，“老子古往今来天下第一”的自恋宣言，现代社会画家大都活得比较张扬，不像传统式的内敛，人们已经见怪不怪的。</P></p>
然而，老杨觉得也就是不会引起激烈的反弹而已。</P></p>
想要能服众，纵使曹轩照样很难。</P></p>
“真的有这么高？”</P></p>
老杨伸长了脖子，脑袋都要好奇的探入那几张照片里去，呆呆傻傻的开口。</P></p>
得亏这是曹老私下说的。</P></p>
换一个人，换一个场合，老杨百分之二百，会立刻当成心怀叵测的捧杀。</P></p>
在十八岁的年轻孩子身上谈这两个字，会很容易被旁人笑掉大牙的。</P></p>
“你想什么呢。”</P></p>
曹轩用指尖敲了敲桌子。</P></p>
“首先。逸品未必必须要高过神品。这个问题争论了上千年之久，逸品专注飘逸，神品专注法度，宋徽宗赵佶就专门特意重新排序过四字品格，认为应该是神、逸、妙、能最为妥当，后又被邓椿重新改回，到了近当代，吴冠中先生认为，逸品中的‘逸’乃放逸者也。既可以高过神品，也可以低于能品，因当自成一体……”</P></p>
“可那也是好吓人好吓人的呢！”</P></p>
老杨依旧觉得费解，实在忍不住的开口。</P></p>
别觉得能品是最低的品阶，就瞧不起它。</P></p>
任何一个能谈的上这四种评价的人，起步最起码都是大师中的头部有数的高手。</P></p>
大师中的大师。</P></p>
徐悲鸿的《巴人汲水图》，四十年代也曾经只在一位很有名的东夏评论家那里，仅拿到了“能品”的评价。</P></p>
这张画后来拍卖了大约2680多万。</P></p>
“其次，我也只是说，顾为经的这幅《紫藤花图》有点逸品的意思，并非真的达到了这个评价的标准。单论笔法气势，这小子离能品，还远着呢，只是这株花树确实画的好，真的有点味道了而已。”</P></p>
曹老缓缓的说道。</P></p>
“原来如此。”老杨这才点头。</P></p>
这听上去稍稍能够被他接受一点了。</P></p>
当然。</P></p>
只是稍稍能接受。</P></p>
老爷子的这个评价依旧让他心潮起伏，激荡不休。</P></p>
真的有点味道了“而已”。</P></p>
这哪里而已了？</P></p>
张果老屁股下的毛驴，纵使只占上了三分仙气，也不是千头万头拉磨的土驴能比较的，同样，一幅有点逸品“意思”的书画，也已经和凡夫俗子的作品有了云泥之别。</P></p>
唐宁在《油画》里夹枪带棒的打压顾为经，说他是平庸之辈又怎么样。</P></p>
今天这个书房里评语但凡传扬出去，听到媒体耳朵里，只要倾刻之间，就能让顾为经名声大噪，声名鹊起。</P></p>
而顾为经要是干脆直接那着这张被曹轩评价为“有逸品味道”的作品，给新加坡双年展去投稿，被组委会知道了。</P></p>
老杨很怀疑。</P></p>
那些组委会的专家们，哪怕不喜欢，亦是否真的有勇气，不给他颁个奖啥的。</P></p>
“我们来看这幅画，我不知道这幅画是否是顾为经照着某颗花树画的，也许是，也许不是，但这幅画的妙处不在这里。初看时，我的目光聚集在四周飘碎的花瓣上，这些紫藤花瓣，技法不拘一体，有些甚至做了简笔或者近似杨柳琼枝的画法。”</P></p>
“笔触润泽饱满处，有溶溶水光溶溶月的富贵气，破碎残缺处，有杨柳堆烟的自怨气。饱满处豪放，枯萎处沧桑，卷曲处沉闷。这是我所注意到的画面的第一层亮点。”</P></p>
曹轩嘿了一声，指尖在照片上那些飞散的落花上点了一下。</P></p>
能把这些巧妙的酸、甜、苦、辣的情绪共溶于一堂，当然是很难得的事情。</P></p>
若顾为经只是止步于这种程度的情绪表达，那么也就得不到老爷子这么高的评价。</P></p>
因为树也罢，人也罢。</P></p>
世界上很难出现一种主体开出百样情绪。</P></p>
炫技多过写情。</P></p>
这么多种观感杂糅一体，就像是同时拥有眉州水稻和蜀中水稻的故事一样。</P></p>
不讲究。</P></p>
他的女徒弟的《百花图》，最大的问题就是在于此处。</P></p>
顾为经的《紫藤花图》比起唐宁的作品，情绪上更加高妙精彩的地方就在于——</P></p>
“这柱中央的花树把四周散乱的所有情绪都穿成了一条线，四周所有凌乱的情绪，都在为了中间这颗茁壮的树干做铺垫。”</P></p>
“树上生枝，花上开花。”</P></p></div>
老杨一个劲的点头附和。</P></p>
他拿到照片的时候，就觉得画面上的那颗大花树分外的得劲。</P></p>
想要画花。</P></p>
采风时恰好遇到这么棒的景物，可是非常看运气的。</P></p>
就拿林木举例，不一定要多么名贵、古老，但如果生的鹤骨松姿、浓郁苍劲，那么稍稍画下几分神采来，作品自然就更容易的让人觉得不凡。</P></p>
类似着名的黄山迎客松，眼巴巴的跑过去采风的艺术生年年都成百上千。</P></p>
紫藤树遍地都是，但能否发现一颗这么棒的老树入画，还是要凭机遇。</P></p>
顾为经小哥，老杨看来，明显就属于运气不错的那一类。</P></p>
曹轩抬起脸，皱皱眉头。</P></p>
“老爷子，咋了？”老杨不由得抽抽鼻头，露出一个灿烂的笑脸。</P></p>
“安静，别说话。你要在旁边站着，就好好学，不要不懂装懂，在那里乱发表评论。”</P></p>
“我说他花树临摹的好，选的极劲挺，指的才不是他找到花树找的有水平。”</P></p>
曹老瞪了对方一眼。</P></p>
“俗气！”</P></p>
他看画时，心底并不介意别人在旁边发表意见。</P></p>
三五好友，文人墨客齐聚书房，一人一杯清茶共赏名画，交换看法。</P></p>
从来就是士林生活的重要乐趣所在。</P></p>
此间乐趣，可比勾栏听曲这类荤场的酒气，烟气，俗粉气，要值得回味太多了。</P></p>
千里之外，那座真的苏州“茶居轩”里，曹轩就目睹过、参加过邻居张大千、张善孖两兄弟举办的品画茶会。</P></p>
回味七十余年，名家大师们的妙言妙语，仍然余味无穷。</P></p>
自己的助理比不上大师的皮毛，曹轩当然知道，也不会期待他能有什么惊人之语。</P></p>
在旁边摇旗呐喊，拍个马屁也不是不可以。</P></p>
那些过去大师们赏画局，鉴书局。</P></p>
重要的爽点除了高手间的互相切磋共进，也来源于围观的徒子徒孙小孩子们惊叹“老师好厉害”、“真大师也”的赞叹声，旁边要还有两、三个报刊记者在场笔走龙蛇的记录，就更美了。</P></p>
谁没有点小虚荣呢？</P></p>
大音乐家傅聪回忆中记载，年少时候印象里钱钟书伯伯就是一个在生活中非常妙语连珠，博学喜欢逗小孩子开心的人。</P></p>
做客和他父亲翻译家傅雷探讨研究文学时，常常会把他们这些小孩子带在身边，在小孩子圈子里非常受崇拜。</P></p>
自己的助理专业能力不差。</P></p>
曹轩评价一般的艺术品时，平常在旁边说些“老爷子好棒”的漂亮话，当个捧哏烘托气氛的小厮，还是够用的。</P></p>
但是到了这般笔法的高深精妙处，天资不高，就不够有悟性了。</P></p>
能力所限。</P></p>
即使他在旁边已经绞尽脑汁的表现自己的崇拜，看不明白别人的画，搔也搔不到痒处，拍不到点子上。</P></p>
曹老爷子听着就有点小不开心。</P></p>
给他这样的大师当舔狗，也是要很高的学术素养的好不好！</P></p>
气氛烘托的不好，反而煞了风景。</P></p>
老杨食指和拇指合拢，拉拉链一般在唇边一拉，示意他这就听话闭嘴。</P></p>
不过。</P></p>
老杨转念一想，却笑得更加灿烂，跟只全是褶的肉包子一样。</P></p>
他又低声以极快的语速开口。</P></p>
“老爷子要不指点指点，教教我如何看这幅画的妙处？不愧是您老看中的小伙子，年纪轻轻，水平就高到天上去了，也让我长长见识，开开眼嘛。”</P></p>
曹先生明显现在心情很不错。</P></p>
现在不是抓住机会，赶快学两手本事的时候，什么时候才是？</P></p>
曹轩犹豫了几秒钟。</P></p>
这幅画当真完全超过了他最乐观的估计，让他胸中有点好为人师的冲动，不介意提点提点助理，它到底好在了哪里。</P></p>
可惜了。</P></p>
顾为经那孩子能怎么不在自己身边呢！</P></p>
要是现在当面指着画，一点点的分解画中的道理，面对面享受那位小朋友崇敬崇拜的神色，才能让曹轩真的完全抒发出心中的所有爽感。</P></p>
曹轩瞥了一眼老杨，看着那张宛若看到鸡腿的老年吉娃娃一样渴望的小眼神，终久没有挥挥手让他滚蛋。</P></p>
算啦。</P></p>
就当平替好了。</P></p>
自己的助理确实需要提高提高艺术鉴赏的水平，否则带在身边出去容易丢人。</P></p>
“你之前写的欧洲美术年会上的发言稿，原来的题目是什么？”</P></p>
曹老轻轻开口，抛出了一个问题。</P></p>
“应该是《东方艺术的逸神妙能》？”老杨回忆了一下，“您不是想着，教教外国佬们，应该要怎么正确的方法鉴赏中国画么，所以我就起了这个名字。”</P></p>
东夏的古代书画收藏家，获得了一幅好到无以复加，处处皆是完美，超过他们评点能力的艺术作品的时候。</P></p>
按照规矩，往往就会在画卷书法佳作末尾提一个“神”字。</P></p>
或者也有写“神品”、“无上神品”这两种写法。</P></p>
取天机迥高，思与神合，创意立体，妙合化权的意思。</P></p>
神格，是东方书画作品的至高评价。</P></p>
此外还有次一等，笔法妙处如步步生莲，意境冲霄而上，直上青云的“妙品”，以及再次一等的笔法入微，形象生动者的“能品”。</P></p>
能品、妙品、神品。</P></p>
这三种步步登高的绘画境界，就是东夏古往今来每一位试图在市井朝野间，留下属于自己名字的艺术大师所孜孜不倦追求的三个人生目标。</P></p>
到了武则天时期，稍稍又发生了些许不同。</P></p>
艺术评论大师阴阳家李嗣真评点全天下名家绘画功力，写出了《画品》一书。</P></p>
有点类似武侠里盘点江湖十大高手一般。</P></p>
他将全天下从古至今的共计八十六位知名绘画大师分为了十等。</P></p>
除了原本的神妙能三格，每格各分为上、中、下三品以外。</P></p>
李嗣真又前无古人的在原本造诣高的已经与天平齐的“上上神品”之外，提出了高出天外的“逸品”一说。</P></p>
古往今来。</P></p>
自王莽篡汉算起，到武周一朝，合计七百年间，唯有顾恺之等寥寥四人，被他定为了“逸品”。</P></p>
老杨写出这个题目的时候，觉得可得意，自己可有文化了！</P></p>
没想到却被曹老批评，这玩意等闲东夏人听不懂，外国人听不明白，在大会上发言是在为难翻译。</P></p>try{ggauto();} catch(ex){}
给他一盆冷水从头泼下。</P></p>
改成了通俗易懂的“如何欣赏东方艺术的美”。</P></p>
“你也是学艺术，从小练习画画的。同样是绘画，顾小子的一张画，画的东西，技法、心气不知道要比你高端到哪里去了，完全是云泥之别。”</P></p>
曹老爷子怜悯的看着自己的助理。</P></p>
“拽词时，拽的文绉绉的看上去唬人，当一幅真的有点逸品意思的作品摆在眼前，却又有眼不识泰山。真是可怜，可怜。”</P></p>
老杨嘴巴微张，茫然的眨了眨眼睛。</P></p>
wtf！</P></p>
他有点被老先生的这句话直接给砸傻了。</P></p>
老杨不是因为受不了曹老的评语，才作出这般呆滞的表情。</P></p>
他又不是唐宁，心态摆的很正，顾为经画的比他高，应该的。</P></p>
否则，曹老咋不看中了他老杨呢。</P></p>
顶多酸两下，也就完事了。</P></p>
真正让老杨不解，乃至不可置信的是那“逸品”两个字。</P></p>
这可是逸、神、妙、能中为首的“逸品”唉！</P></p>
清朝阁臣拍皇帝马屁的时候，都没谁敢称赞乾隆的书画造诣达到了这个评价的呢。</P></p>
这玩意实在太难得。</P></p>
难得到了除非天下共认的画宗领袖，或者真的牛气到了《春江花月夜》这般孤篇压全唐的艺术造诣，否则即使自恋到了乾隆这个地步，也会听上去怪怪的。</P></p>
大臣就算想要不要脸的夸，夸的太离谱，被皇上当成你小子在阴阳怪气的说反话骂他，这不就麻爪了嘛。</P></p>
当今东方画坛。</P></p>
唐宁身价已经到达了最前列的一小撮人物中。</P></p>
可她要敢对外宣称自己的画已经到了“逸品”，保准还是会被评论界扣上一个不知天高地厚的批语。</P></p>
哪怕是曹轩本人，这么被称呼，也许不会引起轩然大波。</P></p>
一是地位在这里。</P></p>
二是达利、毕加索这类比较自恋的顶级西方画家，一生中也发表过不少，“老子古往今来天下第一”的自恋宣言，现代社会画家大都活得比较张扬，不像传统式的内敛，人们已经见怪不怪的。</P></p>
然而，老杨觉得也就是不会引起激烈的反弹而已。</P></p>
想要能服众，纵使曹轩照样很难。</P></p>
“真的有这么高？”</P></p>
老杨伸长了脖子，脑袋都要好奇的探入那几张照片里去，呆呆傻傻的开口。</P></p>
得亏这是曹老私下说的。</P></p>
换一个人，换一个场合，老杨百分之二百，会立刻当成心怀叵测的捧杀。</P></p>
在十八岁的年轻孩子身上谈这两个字，会很容易被旁人笑掉大牙的。</P></p>
“你想什么呢。”</P></p>
曹轩用指尖敲了敲桌子。</P></p>
“首先。逸品未必必须要高过神品。这个问题争论了上千年之久，逸品专注飘逸，神品专注法度，宋徽宗赵佶就专门特意重新排序过四字品格，认为应该是神、逸、妙、能最为妥当，后又被邓椿重新改回，到了近当代，吴冠中先生认为，逸品中的‘逸’乃放逸者也。既可以高过神品，也可以低于能品，因当自成一体……”</P></p>
“可那也是好吓人好吓人的呢！”</P></p>
老杨依旧觉得费解，实在忍不住的开口。</P></p>
别觉得能品是最低的品阶，就瞧不起它。</P></p>
任何一个能谈的上这四种评价的人，起步最起码都是大师中的头部有数的高手。</P></p>
大师中的大师。</P></p>
徐悲鸿的《巴人汲水图》，四十年代也曾经只在一位很有名的东夏评论家那里，仅拿到了“能品”的评价。</P></p>
这张画后来拍卖了大约2680多万。</P></p>
“其次，我也只是说，顾为经的这幅《紫藤花图》有点逸品的意思，并非真的达到了这个评价的标准。单论笔法气势，这小子离能品，还远着呢，只是这株花树确实画的好，真的有点味道了而已。”</P></p>
曹老缓缓的说道。</P></p>
“原来如此。”老杨这才点头。</P></p>
这听上去稍稍能够被他接受一点了。</P></p>
当然。</P></p>
只是稍稍能接受。</P></p>
老爷子的这个评价依旧让他心潮起伏，激荡不休。</P></p>
真的有点味道了“而已”。</P></p>
这哪里而已了？</P></p>
张果老屁股下的毛驴，纵使只占上了三分仙气，也不是千头万头拉磨的土驴能比较的，同样，一幅有点逸品“意思”的书画，也已经和凡夫俗子的作品有了云泥之别。</P></p>
唐宁在《油画》里夹枪带棒的打压顾为经，说他是平庸之辈又怎么样。</P></p>
今天这个书房里评语但凡传扬出去，听到媒体耳朵里，只要倾刻之间，就能让顾为经名声大噪，声名鹊起。</P></p>
而顾为经要是干脆直接那着这张被曹轩评价为“有逸品味道”的作品，给新加坡双年展去投稿，被组委会知道了。</P></p>
老杨很怀疑。</P></p>
那些组委会的专家们，哪怕不喜欢，亦是否真的有勇气，不给他颁个奖啥的。</P></p>
“我们来看这幅画，我不知道这幅画是否是顾为经照着某颗花树画的，也许是，也许不是，但这幅画的妙处不在这里。初看时，我的目光聚集在四周飘碎的花瓣上，这些紫藤花瓣，技法不拘一体，有些甚至做了简笔或者近似杨柳琼枝的画法。”</P></p>
“笔触润泽饱满处，有溶溶水光溶溶月的富贵气，破碎残缺处，有杨柳堆烟的自怨气。饱满处豪放，枯萎处沧桑，卷曲处沉闷。这是我所注意到的画面的第一层亮点。”</P></p>
曹轩嘿了一声，指尖在照片上那些飞散的落花上点了一下。</P></p>
能把这些巧妙的酸、甜、苦、辣的情绪共溶于一堂，当然是很难得的事情。</P></p>
若顾为经只是止步于这种程度的情绪表达，那么也就得不到老爷子这么高的评价。</P></p>
因为树也罢，人也罢。</P></p>
世界上很难出现一种主体开出百样情绪。</P></p>
炫技多过写情。</P></p>
这么多种观感杂糅一体，就像是同时拥有眉州水稻和蜀中水稻的故事一样。</P></p>
不讲究。</P></p>
他的女徒弟的《百花图》，最大的问题就是在于此处。</P></p>
顾为经的《紫藤花图》比起唐宁的作品，情绪上更加高妙精彩的地方就在于——</P></p>
“这柱中央的花树把四周散乱的所有情绪都穿成了一条线，四周所有凌乱的情绪，都在为了中间这颗茁壮的树干做铺垫。”</P></p>
“树上生枝，花上开花。”</P></p></div>